Artistas del siglo XVII como el Bosco y Bruegel habrían presentado imágenes grotescas de carnavales orgiásticos, donde lo escatológico es parte de sus representaciones artísticas obscenas y depravadas. Por su parte Salvador Dalí muestra un ser embarrado de mierda en un primer plano en su obra El juego lúgubre (1929), obra que juega con el yo, el súper yo y el ello, basada en la teoría de Freud.
Artistas contemporáneos como Mike Kelley y Paul Mccarthy en colaboración, recrean una historia lúgubre sobre Heidi, la niña de las praderas y su abuelo, en un ambiente oscuro pop, donde los dos personajes realizan escenas de Lolita en potencia y pedofilia. (Heidi: Midle life trauma center, 1992)
Kiki Smith ha mostrado en su trabajo la corporeidad por medio de esculturas casi hiperrealistas de desnudo y de órganos internos saliendo de orificios corporales, mezclando belleza humana con asco. En su obra Tail (1992), una mujer va arrastrándose en cuatro patas, dejando un hilo de mierda detrás suyo, la vulnerabilidad en su máxima expresión.
Artista de Mierda de Manzoni, no sólo expresa trasgresión, también introduce el tema escatológico y de abyección en el cual lo corpóreo, efímero y mortal del artista se vuelve parte del halo que envuelve su calidad de ser único …. A decir verdad la mierda es un residuo corporal humano, otra creación si bien no artística y estética, sí involuntaria y ordinaria… con la excepción de que no cualquier ser humano puede vender su mierda a precio de oro.
Líneas es otra de las obras de Piero, en la cual se muestra un recipiente con una etiqueta que asegura contener dentro un papel con una línea tan larga como una longitud infinita…. La línea es un concepto de la mente.
Por otro lado, realizo dos bases mágicas: la primera designa que quién se ponga encima de ella será declarado un “artista” (durante el tiempo que dure arriba); la segunda es una base puesta al revés, y según sus palabras “sostiene al mundo entero” y por tanto, lo sube al pedestal que designa una obra de arte… ahora todo ser y todo material es una obra de arte de Manzoni.
En este mismo tenor, ha creado obras comestibles con huevos, firmándolos con su huella digital y ofreciéndolos como desayuno a los espectadores que asisten a la expo.
Si bien Líneas y Mierda de Artista de Manzoni tiende a ser conceptuales debido a la idea de lo que se supone e indican las etiquetas de las latas que las contienen, no dejan de tener reminiscencias surreales, en donde el inconsciente no distingue de distancias ni tiempos, ni mucho menos de cuestiones morales escatológicas que son eliminadas en el momento de la pulsión e instintos animales del ser humano…
Así, el valor de la obra de Manzoni, reside en la contradicción que nos enfrentamos con el mercado capitalista contemporáneo… será muy criticado por haber vendido mierda a precio de oro… pero si volteamos a nuestro alrededor, gran parte de lo que consideramos valioso tiene que ver con marcas que consumimos a precios estratosféricos... y no vallamos tan lejos… ya Madonna ha pedido que se destruyan los retretes de los hoteles en los que se hospeda para evitar que ociosos vendan el mueble en el que alguna vez defeco.
Manzoni es heredero de la cotidianidad y del ready made de Duchamp, la inmaterialidad de la obra de arte de Warhol y un vanguardista también en la manera en que se expone la obra (producto de la influencia de su contemporáneo Klein), en donde la obra misma puede ser el espectador apenas firmado por el artista.
